7月7日，首届“云间经纬·上海之根国际纤维艺术双年展”在云间会堂文化艺术中心开幕。展览汇聚了来自全球33个国家及国内八大美院、清华美院、东华大学等院校的76组纤维艺术精品。参展作品兼具观赏性、思想性与互动性，观众可亲手触碰不同纤维材质的肌理纹路，感知古今织造文明的传承脉络。展期将持续至2027年1月3日。

  步入云间会堂一楼大厅，王绪远教授的作品《极·墨》映入眼帘。这件作品曾亮相新西兰国家南极季，是中华水墨纤维艺术首次登上国际官方盛会。

  拾级而上，四楼云间第一展厅内，每件作品皆以独特材质诉说着各自的文化叙事。法国艺术家布里吉·阿玛尔以废弃果蔬包装网制成《柠檬皮》；乌拉圭艺术家卡门·因巴赫用缝纫线与薄纱塑造女性躯干；巴基斯坦艺术家瓦达·纳伊姆·布哈里以人体血管为框架运用濒危“帕托利”工艺创作装置艺术。

  谈及布展细节，策展人语气中满是敬意——荷兰先锋艺术家席碧·海嫩自费带队专程赴沪，为致敬“上海之根”的文化底蕴，她长跪于地，细细撒盐数小时，完成《（再）资源》。悬空的黑色橡胶“纪念碑”与地面易散的盐画形成沉重与轻盈的对峙，观众轻微扰动即可改变作品形态。艺术家跨越山海的奔赴与跪地创作的执着，令在场工作人员无不动容。

  国内艺术家的参展作品同样亮点纷呈。安徽农业大学副教授袁金龙牵头创作的《书堂荷影》，以废旧牛仔衣物为媒材，通过剪裁拼贴再现皖南徽派古村的水墨意境；清华美院胡艳教授的《织韵绯然》，则以高比林编织工艺将羊毛天然色泽层层叠压，在1.8米长卷中定格花开“将开未开”的临界瞬间，唤醒喧嚣时代中人们内心的静谧感知。

  作为“云间第一展厅”成立五周年的纪念大展，本届双年展是松江重点打造国际标杆系列品牌展览的开篇之作。对松江而言，这不仅是“衣被天下”历史文脉的当代回响，更意味着这座城市正从“纺织历史名城”向“国际纤维艺术策源地”跨越，在全球纤维艺术版图上确立属于自己的坐标。